2020年上海大学上海美术学院艺术类本科（港澳台侨）《西方音乐史》

1. 格里高利圣咏

2. 文艺复兴时期的代表作曲家

3. 巴洛克时期音乐的特征

4. 巴洛克时期宗教声乐体裁

5. 巴洛克时期的歌剧

6. 巴赫音乐创作特征及代表作品

7. 亨德尔音乐创作特征及代表作品

8. 古典时期音乐的特征

9. 海顿音乐创作特征及代表作品

10. 莫扎特音乐创作特征及代表作品

11. 贝多芬音乐创作特征及代表作品

12. 浪漫主义时期与标题音乐、浪漫主义时期民族乐派音乐

13. 浪漫主义时期的钢琴音乐、浪漫主义时期的歌剧

14. 浪漫主义时期的器乐音乐

15. 晚期浪漫主义音乐

16. 印象主义音乐与德彪西

17. 新古典主义音乐与斯特拉文斯基

18. 表现主义音乐与十二音序列音乐参考书目：

1. 西方音乐史简编，沈旋等，上海音乐出版社，1999年

2. 西方音乐通史，于润洋，上海音乐出版社，2003 年

3. 西方音乐史导学，沈旋、梁晴、王丹丹，上海音乐学院出版社，

2009年

[学院与艺术专业介绍]

音乐学院

一、学院简介

上海大学音乐学院成立于2013年，是上海这座国际化大都市中年轻的音乐艺术学府。依靠综合性大学多学科的资源优势，其使命即是“高起点、大视野、以全球化的理念培养新世纪的音乐艺术多元化人才”。现任院长为著名音乐史学家、上海市“浦江人才”、“曙光学者”王勇教授。我国著名指挥家，国家一级指挥曹鹏先生担任学院的名誉院长。上海大学音乐学院集结了一批国内外知名的专家与学者。此外，学院还聘请了国内外十余位著名艺术家担任学院的专职与兼职教授。

学院立足上海国际化大都市，充分利用“国际化夏季小学期”以及“上海之春”国际音乐节等平台，为学生打开学术视野，提供艺术实践的平台。签约上海大剧院、韩国大邱剧院等世界顶级艺术剧院为艺术实践基地，为学生艺术演出实践提供了高层次的舞台。学院承办和协办了多项国际级的音乐赛事和项目，并与十余所欧美知名高校签订各类合作协议。音乐学院拥有一流的校舍，五个大型排练厅，一个专业音乐厅和一个可以容纳1000人的大型剧场，此外，设施完备的多媒体音乐大教室、专业录音工作室、计算机音乐教室、学生专用琴房，都为确保学生的培养质量提供了必要的条件。

学院成立6年来，各类学生获奖总计187项，其中国际级奖项

二、培养目标

学院自成立起就瞄准学术前沿，立足于服务上海这座国际大都市的发展。借助上海大学优质的跨学科资源优势，通过专业教学和全面文化素质的训练，上海大学音乐学院着力培养出能够满足上海城市发展需求的，具有高级专业水准和综合文化素质的复合型音乐人才。目前，音乐学院设有1个一级学科硕士点（音乐与舞蹈学），2个本科专业（音乐学、音乐表演）。

三、专业介绍、主要课程

音乐学

音乐学专业主要通过对音乐史学、音乐美学、作曲理论以及音乐软件编程、计算机音乐基础、艺术管理等一系列专业课程的教学，培养出全面的、具有一定音乐理论研究和音乐教学实践与音乐创编能力的学生。借助于上海大学综合性大学的跨学科优势，包括经济、管理、自然科学等领域的专家教授对音乐学专业的学生进行通识课的教学，加强其文化教育，培养未来社会发展需要的复合型人才。

主要课程：乐理、视唱练耳、钢琴演奏、作曲技术理论、和声学、复调学、曲式学、配器、音乐软件编程、计算机音乐基础、中西方音乐史、音乐教育理论等。与此同时，上海大学开设了五个板块的通识课程，为学生的全面发展提供坚实的文化素质基础。

就业流向：各类音乐研究机构、专业音乐教育机构、社会艺术教

育机构，市民文化活动机构等学制：4 年。

音乐表演

音乐表演专业包含器乐演奏与声乐演唱，涉及钢琴、弦乐、民乐、打击、管乐、美声唱法和民族唱法等。借助上海的地域优势，建立了很好的互助教学模式。专业课程均采用一对一的小课教学模式。表演专业不仅要培养学生良好的音乐演奏（演唱）能力，还要求学生能够掌握扎实的音乐理论和音乐教育知识，从而满足社会对于复合型人才的需求。

主要课程：乐理、视唱练耳、键盘和声与即兴伴奏、器乐演奏、声乐、指挥基础、和声学、复调学、曲式基础、教育学理论、中西方音乐史等。同时，上海大学针对全校学生开设的五个板块的通识课程，为表演专业学生的全面发展提供了坚实的基础。

就业流向：专业艺术团体、中小学、文化馆、文化宫、少年宫等。

学制：4 年。

四、学院招生咨询电话：021-66135565 、66132453

学院地址：上海市宝山区上大路99号学院网址：www.music.***.cn

微信号：shumusic

新浪微博：@上海大学音乐学院

77项，国家级奖项18项，市级奖项92项。