1.小学心理学
本课程在于揭示儿童的认知发展与社会性发展的心理特点，探索学生掌握知识和技能、发展能力和创意、形成态度和品德、激发动机和兴趣的心理规律。帮助学生形成正确的教育观，运用所学理论知识解决实际问题。
选用教材：
本课程在于揭示儿童的认知发展与社会性发展的心理特点，探索学生掌握知识和技能、发展能力和创意、形成态度和品德、激发动机和兴趣的心理规律。帮助学生形成正确的教育观，运用所学理论知识解决实际问题。
选用教材：
本课程在于揭示儿童的认知发展与社会性发展的心理特点，探索学生掌握知识和技能、发展能力和创意、形成态度和品德、激发动机和兴趣的心理规律。帮助学生形成正确的教育观，运用所学理论知识解决实际问题。
选用教材：
（1）章志光《小学教育心理学》北京师范大学出版社
（2）李晓东等《小学生心理学》人民教育出版社
2.小学教育学
本课程主要讲授小学教育的基本理论，使学生初步具有现代教育观念和教育问题研究意识，并巩固专业思想，培养学生形成适应当前小学教育实践的基本能力，激发学生对教育事业的热情，培养学生的职业意识，增强教育的责任感。
选用教材：
本课程主要讲授小学教育的基本理论，使学生初步具有现代教育观念和教育问题研究意识，并巩固专业思想，培养学生形成适应当前小学教育实践的基本能力，激发学生对教育事业的热情，培养学生的职业意识，增强教育的责任感。
选用教材：
本课程主要讲授小学教育的基本理论，使学生初步具有现代教育观念和教育问题研究意识，并巩固专业思想，培养学生形成适应当前小学教育实践的基本能力，激发学生对教育事业的热情，培养学生的职业意识，增强教育的责任感。
选用教材：
（1）黄甫全《小学教育学》高等教育出版社
（2）黄济等《小学教育学》人民教育出版社
3.《舞蹈基础训练》
本课程主要教授（中国古典舞、芭蕾舞）中的舞蹈发展概况、风格特征、审美特征及训练方法等，让学生基本掌握中国古典舞、芭蕾舞和现代舞三种舞的训练体系。训练舞蹈表演需要的技术技能，提高跳跃、旋转、翻的幅度、速度、柔韧性、力量、耐力、重心、协调性等身体素质。提高学生身体的表现力。
选用教材：
本课程主要教授（中国古典舞、芭蕾舞）中的舞蹈发展概况、风格特征、审美特征及训练方法等，让学生基本掌握中国古典舞、芭蕾舞和现代舞三种舞的训练体系。训练舞蹈表演需要的技术技能，提高跳跃、旋转、翻的幅度、速度、柔韧性、力量、耐力、重心、协调性等身体素质。提高学生身体的表现力。
选用教材：
本课程主要教授（中国古典舞、芭蕾舞）中的舞蹈发展概况、风格特征、审美特征及训练方法等，让学生基本掌握中国古典舞、芭蕾舞和现代舞三种舞的训练体系。训练舞蹈表演需要的技术技能，提高跳跃、旋转、翻的幅度、速度、柔韧性、力量、耐力、重心、协调性等身体素质。提高学生身体的表现力。
选用教材：
（1）《中国古典舞基本功训练教学法》，作者：刘玉珍，庞禹文。出版社：万卷出版公司
（2）《古典芭蕾教学法》，作者：李春华。出版社：高等教育出版社
4．《中国民族民间舞》
本课程通过系统的学习，让学生掌握民间舞蹈的风格特征及动作特征。提高舞蹈动作的韵律感和表现力，展现民间舞蹈的协调性和灵活性。培养学生对舞蹈表演的感受能力和审美能力，拓宽其艺术文化修养。让学生把握舞蹈教育规律；能够胜任一定教学工作。
选用教材：
本课程通过系统的学习，让学生掌握民间舞蹈的风格特征及动作特征。提高舞蹈动作的韵律感和表现力，展现民间舞蹈的协调性和灵活性。培养学生对舞蹈表演的感受能力和审美能力，拓宽其艺术文化修养。让学生把握舞蹈教育规律；能够胜任一定教学工作。
选用教材：
本课程通过系统的学习，让学生掌握民间舞蹈的风格特征及动作特征。提高舞蹈动作的韵律感和表现力，展现民间舞蹈的协调性和灵活性。培养学生对舞蹈表演的感受能力和审美能力，拓宽其艺术文化修养。让学生把握舞蹈教育规律；能够胜任一定教学工作。
选用教材：
（1）《中国汉族民间舞教程》，作者：赵铁春 田露，出版社：高等教育出版社
（2）《中国少数民族民间舞教程》，作者：韩萍 郭磊，出版社：高等教育出版社
（3）《中国民族民间舞教学组合编排法》，作者：周萍，黄奕华，出版社：高等教育出版社
5．《儿童舞蹈创编》
本课程主要通过启发和引导学生对儿童舞蹈创编的理解和分析、充分发挥想象力、舞蹈动作的运用等有效手段，通过肢体的具体表现，实现发展学生的创造思维能力，掌握儿童舞蹈创编的基本知识；创编技能和实用方法。初步掌握儿童舞蹈创编的基本技能的同时，进入课堂练习；深入课后实训，探索儿童舞蹈的创作规律和方法，将学习到的舞蹈知识运用于创编。能胜任各类舞蹈教育机构教学
选用教材：
本课程主要通过启发和引导学生对儿童舞蹈创编的理解和分析、充分发挥想象力、舞蹈动作的运用等有效手段，通过肢体的具体表现，实现发展学生的创造思维能力，掌握儿童舞蹈创编的基本知识；创编技能和实用方法。初步掌握儿童舞蹈创编的基本技能的同时，进入课堂练习；深入课后实训，探索儿童舞蹈的创作规律和方法，将学习到的舞蹈知识运用于创编。能胜任各类舞蹈教育机构教学
选用教材：
本课程主要通过启发和引导学生对儿童舞蹈创编的理解和分析、充分发挥想象力、舞蹈动作的运用等有效手段，通过肢体的具体表现，实现发展学生的创造思维能力，掌握儿童舞蹈创编的基本知识；创编技能和实用方法。初步掌握儿童舞蹈创编的基本技能的同时，进入课堂练习；深入课后实训，探索儿童舞蹈的创作规律和方法，将学习到的舞蹈知识运用于创编。能胜任各类舞蹈教育机构教学
选用教材：
（1）《舞蹈编导基础教材》作者：李承详
（2）《儿童舞蹈创编技法》作者：杨书明（VCD）
（3）《儿童歌舞》作者：李嘉平 出版社：湖南文艺出版社。
（4）《幼儿舞蹈创编》，作者：蔡艳 出版社：高等教育出版社6.中国古典舞身韵
中国古典舞身韵是“身法”与“韵律”的总称。“身法”指中国古典舞的外部表现技法，“韵律”指中国古代舞的内在气韵，是指训练身法与陶冶神韵的方法。本课程主要学习呼、吸、提、沉、冲、靠、含、腆、仰等10种身韵的基本动律元素，将“形、神、劲、律”结为一体。通过中国古典舞身韵的学习与训练，使学生的舞蹈动作达到神与形的有机结合。
选用教材：
《中国古典舞身韵》作者：李正一等 出版社：北京舞蹈学院版次：内部教材
中国古典舞身韵是“身法”与“韵律”的总称。“身法”指中国古典舞的外部表现技法，“韵律”指中国古代舞的内在气韵，是指训练身法与陶冶神韵的方法。本课程主要学习呼、吸、提、沉、冲、靠、含、腆、仰等10种身韵的基本动律元素，将“形、神、劲、律”结为一体。通过中国古典舞身韵的学习与训练，使学生的舞蹈动作达到神与形的有机结合。
选用教材：
《中国古典舞身韵》作者：李正一等 出版社：北京舞蹈学院版次：内部教材
中国古典舞身韵是“身法”与“韵律”的总称。“身法”指中国古典舞的外部表现技法，“韵律”指中国古代舞的内在气韵，是指训练身法与陶冶神韵的方法。本课程主要学习呼、吸、提、沉、冲、靠、含、腆、仰等10种身韵的基本动律元素，将“形、神、劲、律”结为一体。通过中国古典舞身韵的学习与训练，使学生的舞蹈动作达到神与形的有机结合。
选用教材：
《中国古典舞身韵》作者：李正一等 出版社：北京舞蹈学院版次：内部教材
7.基本乐理
本课程系统地讲授音乐基础理论知识，训练学生建立正确的音乐概念和良好的音乐感觉，帮助学生积累丰富的音乐语汇，逐步提高音乐理解能力、分析能力和表现能力，从而促进综合音乐能力的协调发展，并将这些能力运用到演唱、演奏和创作的实践中去。
选用教材：
本课程系统地讲授音乐基础理论知识，训练学生建立正确的音乐概念和良好的音乐感觉，帮助学生积累丰富的音乐语汇，逐步提高音乐理解能力、分析能力和表现能力，从而促进综合音乐能力的协调发展，并将这些能力运用到演唱、演奏和创作的实践中去。
选用教材：
本课程系统地讲授音乐基础理论知识，训练学生建立正确的音乐概念和良好的音乐感觉，帮助学生积累丰富的音乐语汇，逐步提高音乐理解能力、分析能力和表现能力，从而促进综合音乐能力的协调发展，并将这些能力运用到演唱、演奏和创作的实践中去。
选用教材：
（1）《音乐理论基础》作者：李重光 出版社：人民音乐出版社
（2）《基本乐理》作者：廖洪立 李亚伟 出版社：上海音乐学院出版社
8.中外舞蹈史
本课程沿着历史的轨迹，阐述了中国舞蹈及外国舞蹈发展的历史。通过本科程的学习，主要是学生掌握中外蹈的发生、发展的状况及其各阶段的审美特征、艺术风范，以便能从历史的角度去认识舞蹈、感受舞蹈、传播舞蹈，促使学生在一定的高层次上进行舞蹈的学习、表演、欣赏。
参考书籍：
本课程沿着历史的轨迹，阐述了中国舞蹈及外国舞蹈发展的历史。通过本科程的学习，主要是学生掌握中外蹈的发生、发展的状况及其各阶段的审美特征、艺术风范，以便能从历史的角度去认识舞蹈、感受舞蹈、传播舞蹈，促使学生在一定的高层次上进行舞蹈的学习、表演、欣赏。
参考书籍：
本课程沿着历史的轨迹，阐述了中国舞蹈及外国舞蹈发展的历史。通过本科程的学习，主要是学生掌握中外蹈的发生、发展的状况及其各阶段的审美特征、艺术风范，以便能从历史的角度去认识舞蹈、感受舞蹈、传播舞蹈，促使学生在一定的高层次上进行舞蹈的学习、表演、欣赏。
参考书籍：
（1）《中国舞蹈史》作者：王宁宁等 出版社：文化艺术出版社
（2）《外国舞蹈史》作者：欧建平 出版社：高等教育出版社